ICA-Sofia Gallery
34, Vasil Levski Blvd Sofia, Bulgaria, CO 1504

Катя Ангелова и Лукреция Чипители

Ex Tempore Рикардо Арена (Италия) и Емре Хюнер (Турция)

6 Авг, 2024 2 Сeп, 2024
Откриване: 5 август, понеделник, 19-21 ч.
Куратор(и): Катя Ангелова и Лукреция Чипители
Ex Tempore Рикардо Арена (Италия) и Емре Хюнер (Турция)

СУПЕРПОЗИЦИИ ТРИ | Living Together

Chapter II | Speculating

Куратори: Катя Ангелова и Лукреция Чипители

 

Ex Tempore
Рикардо Арена (Италия) и Емре Хюнер (Турция)


6 август – 2 септември 2024


...те се нуждаят един от друг по различни, страстни, телесни и значими начини.
Дона Харауей

 

 

 

За втората част на Живот заедно се фокусирахме върху практиките на общностност, основани на свободното време, прекарано с другите, и колективното мислене като методология, която води до създаване (или по-добре съвместно създаване) на мисли, които се превръщат във въображение, което се превръща в изобретателни начини за наблюдение на живота и импровизиране на други възможни животи, заедно.

Speculating (разглеждано като „спекулативно мислене“, „интерпретации“, „обмисляне“), е практика, която през последното десетилетие стана популярна сред студентите и учените в областта на хуманитарните науки и изкуствата и се разпространи в целия културен свят, в световен мащаб, благодарение на усилията на философа на науката и изследовател Дона Харауей, която разработи и свърза облак от културни практики, теоретични подходи и материални начини на съжителство в книгата си Staying with the trouble: Making Kin in the Chthulucene (2016), (Да останеш с проблемите: Създаване на родствени връзки в Chthulucene (2016; „ Ктхулуцен“ е неологизъм, въведен от авторката като опозиция на термините „Антропоцен“ и „Капиталоцен“, който визира плaнетарна рамка на повсеместна свързаност и не-йерархичност).

С Дона Харауей научихме, че екологичните и геополитическите извънредни ситуации в наше време са следствие от начина, по който хората възприемат себе си като отделени от природата същества, съжителстващи според функционален и екстрактивистки подход: хората са в най-висша позиция, а не-човеците са изчерпаем ресурс. В рамките на тази система културите са стока, която се произвежда и консумира като развлечение. Чрез нейните думи започнахме да осъзнаваме възможността за денатурализация на начина, по който сме призвани да живеем, като се учим от писатели, учени, животни, етнографи, философи, художници и активисти.


„Ставане със...“ (staying with), „SF“ (science fiction, scientific fabulation, speculative fabulation, science fact, string figures като научна фантастика, научни измислици, спекулативна фабула, научен факт, фигури от конец), „Проблем“, „Възможност за отговор“ са думи на Харауей, които описват възможните пътища за излизане от ограниченията на настоящото ни състояние. Те се основават на практиките да бъдем заедно, да си въобразяваме заедно, да измисляме заедно, да мислим спекулативно заедно. Те не са ментални отклонения от реалността: по-скоро са умствени процеси, които водят до начини да преоткрием себе си във връзка с много други хора и пространства, които обитаваме. Това е разказ за възможностите, които се появяват, когато прекарваме време заедно, свързваме се на интуитивно ниво, споделяме думи, измисляме нови думи, обясняваме как те могат да се превърнат в реалност: словотворчество (wordling).

Speculation следователно е практика на общностност, която ни подтиква и изисква да присъстваме, да бъдем заедно, да наблюдаваме елементите, които ни заобикалят, и да си представяме - чрез тях - други светове. Това не е пасивна практика: напротив, това е активиране, при което културните форми се използват не като стоки за консумация, а по-скоро като елементи, които можем активно да свързваме и от които можем да се учим, защото те могат да ни отведат до неочаквани пространства и състояния на ума.

Втората част на Живот заедно – Speculating е изложбата Speculating - Ex-Tempore: Рикардо Арена и Емре Хюнер, като двамата художници си сътрудничат за създаването на две диалогизиращи инсталации в пространството на Галерия ИСИ-София, които съчетават теоретични и визуални изследвания, подчертаващи методите и формите на колективното въображение и знание. Формалните елементи на инсталациите са част от дългосрочно иконографско изследване и конструиране на архивни материали, при което художниците предлагат отворен метод на производство, един мисловен процес, без да търсят окончателен резултат. Двете инсталации се превръщат в компоненти на сложна мрежа, която при съзерцание активира възприятията на зрителите, дава възможност за свързване и създаване на нови разкази, индивидуално-фиктивни; и създава (културни) устройства на въображаемо знание.

Рикардо Арена е замислил намеса, която произлиза от методологията му за изследване на образи и иконографии, разработена с изложбата Hyphae - Където нещата падат и никога не се връщат към своя Аз (Hyphae - Where Things Fall and Never Return to Themselves), сложна инсталация, проектирана за пространствата на Galleria Milano (и курирана от Катя Ангелова през 2021 г.), и с проекта Geranos (2021-2024). Хифите (от гръцки huphḗ, мрежа) са нишките, чрез които вегетативният апарат на гъбите влиза в симбиоза с други организми и създава подземна мрежа от невидими, взаимозависими и неразривни връзки. Тази метафора говори за плътна мрежа от съответствия между биографии, научни теории и митологии, които се сливат и преливат в поетично и евокативно измерение. От друга страна, Geranos е част от широко интердисциплинарно изследване, което включва няколко иконографски архива в Института „Варбург“ в Лондон, както и две институции в района на Локарно – „Монте Верита“ и Фондация „Еранос“, чиито истории са играли централна роля в културното развитие на Европа през ХХ век. Двата проекта и техните изследователски методологии са в основата на инсталацията, която може да се види в Галерия ИСИ-София от след 5 август 2024 г.

Проектите на Арена често се фокусират върху мощния импулс на въображение, присъщ за визуалните елементи. Авторът развива практиката си като многопластова методология, която е образователен инструмент за развиване на въображение: „семантика на въображението и пространствено мислене“. Образи, икони, предмети се появяват в пространството и способстват за по-дълбоко разбиране на когнитивните пътища, участващи във формирането на менталните пейзажи на човека, както и на съществената роля на творческата дейност като процес на познание.

Практиката на Емре Хюнер се фокусира върху конструирани разкази и еклектични сглобки или структури. Той се занимава с темите за археологията, провалените утопии, технологиите като поставя под въпрос понятията за прогрес и бъдеще чрез преосмисляне на архитектурни обекти, разсъждения върху езика и материалността на органични и изкуствени форми.


За изложбата Speculating - Ex-Tempore, Хюнер предлага част от нов проект в развитие - „Архив на капилярните руини: Спекулативен индекс“, съставен от акумулативни, фрагментарни и базирани на изследвания елементи като текстове, рисунки и скулптурни елементи. Хюнер пише модифицирани енциклопедични текстове и измисля нови образи, поставени в спекулативна и фикционална връзка помежду си. Проектът, „като литературно и визуално средство, има за цел да генерира взаимосвързани части между различни скулптурни форми, като например 3D прототипи, визуализации и отпечатъци или отлети реплики на съществуващи обекти, различни части от рисунки за анимационни филми. Проектът активира отворен метод на експериментална продукция, опирайки се на структурата на програмните схеми, сторибордовете и сценариите, в този случай освободени от първоначалните си функции, към един развиващ се протокол за спекулативен и фикционален резултат“, кактo обяснява художникът. Компонентите на Архива на капилярните руини са създадени специално за изложбата Speculating - Ex-Tempore. Целта е „спекула“ с пресечната точка на фактите и фикцията, рисунката и скулптурата, дигиталното и занаятчийското.

-----------------------------------------------------------------------

Living Together / Живот заедно е програма за художествени изследвания и артистична продукция, курирана от Катя Ангелова и Лукреция Чипители в контекста на серията изложби SUPERPOSITIONS THREE / СУПЕРПОЗИЦИИ ТРИ, инициирани от Институт за съвременно изкуство в София (ИСИ-София). Събитията се реализира с финансовото съдействие на Национален фонд „Култура“ по програма „Създаване“ и с подкрепата на Общинска охранителна фирма „Егида – София“ ЕАД.

Част от годишната програма на ИСИ-София "Суперпозиции 3"*. Програмата се ръководи от принципа, че интердисциплинарността е основен вектор в съвременната художествена практика. Поредицата изложби разглеждат връзките между изкуство и полета като: политика/поетика; наука и технологии; популярна култура; пол и социални движения; екология и миграции.


* Суперпозиция е фундаментален принцип на квантовата физика, според който всяка елементарна частица, съществува частично във всичките си теоретично възможни състояния едновременно; но когато се измерва или наблюдава, дава резултат, кореспондиращ на само една възможна конфигурация.


Годишният цикъл изложби "Суперпозиции 3" се реализира с финансовото съдействие на Програмата за подкрепа на професионални организации в областта на изкуството на Национален фонд Култура Logo NCF BG 4web copy
Медия

Посетете ни

бул. Васил Левски 134 (вход откъм ул. Екзарх Йосиф), 1504, София, България
Работно време: вторник – събота, 15.00 – 19.00 и по уговорка
Намерете ни на картата

Свържете се с нас

00359 2 8466261
Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.
https://ica-sofia.org
Абонирайте се за Ютюб канала ни
Присъединете се към нас
Последвайте ни
Абонирайте се за RSS емисиите ни

We use cookies on our website. Some of them are essential for the operation of the site, while others help us to improve this site and the user experience (tracking cookies). You can decide for yourself whether you want to allow cookies or not. Please note that if you reject them, you may not be able to use all the functionalities of the site.